jueves, 19 de mayo de 2011

El inocente.




Llevaba tiempo esperando el estreno de "The Lincoln Lawyer" ("El inocente", que si bien no se ha traducido al pie de la letra no desentona para nada con la trama), cuando ví el trailer me llamó mucho la atención, esperaba encontrarme un buen thriller, interesante y entretenido, y afortunadamente pude verificarlo ayer. La ví en VO y me sorprendió el buen ritmo de los diálogos, iban tan rápidos que pretendo revisarla en castellano para saber si se me escapó algo; aunque no soy partidaria de los doblajes (que muchas veces resultan ridículos y desentonados) al menos podré entenderlo a la perfección.














La trama se centra en Mickey Haller (Matthew McConaughey), un abogado defensor de gran éxito que trabaja desde el asiento trasero de su coche, un Lincoln clásico (de ahí el nombre de la película), y que defiende a todo tipo de gente. Indudablemente cuenta con los contactos, el talento y el descaro necesario para triunfar.

















Entre tanto éxito se le viene encima un caso muy suculento pero más escabroso de lo que podía parecer: el de Louis Roulet (Ryan Philippe), hijo de una influyente millonaria (Frances Fisher) acusado de agresión por una prostituta, Haller acepta con los ojos cerrados. Con la habilidad que les caracteriza, Haller y su investigador, Frank Levin (William H. Macy), desmontan la acusación contra Roulet, pero a medida que evalúa las pruebas, Mick encuentra conexiones con un anterior caso suyo.

















La labor de Brad Furman es bastante correcta, ha sabido como contar la historia y mantenerla a un buen ritmo durante todo el metraje. También ha sabido mostrar unos personajes con carisma y bien definidos con la ayuda de un buen reparto que ha sabido aprovechar.

















Destacar la interpretación del protagonista: Matthew McConaughey, que demuestra que tiene el suficiente potencial como para sacar buenos personajes adelante, y que sus anteriores interpretaciones criticadas son debidas a los malos personajes que acepta. Confiaba en que demostrara lo que esconde durante algunos años y ha sabido salir de la situación satisfactoriamente. Crea un personaje carismático, que conecta con el espectador, inteligente y que sabe hacer su trabajo; Matthew cumple con creces. Por otro lado destacar a Marisa Tomei, William H. Macy y Josh Lucas, que realizan una interpretación correcta. El que no me ha gustado tanto es Ryan Phillippe, lo he visto el más flojo a pesar de tener un personaje con más jugo que los demás, aunque también protagoniza escenas de tensión en la que es capaz incluso de cambiar de personalidad con toda naturalidad, no entraré en más detalles. También ha sido una grata aparición la de John Leguizamo, que si bien sale poco resulta ser un secundario que simpatiza facilmente con el espectador.
































Los ingredientes de esta película con ciertos detalles clásicos son el desordén, las mentiras y las medias verdades. La manipulación y las revelaciones inesperadas funcionan perfectamente y apuestan por utilizar giros narrativos de forma contenida. El único pero que le he encontrado son ciertos tópicos demasiado explotados de los que se podría haber prescindido (spoiler), pero ello no perjudica la trama, bien recibida por los espectadores debido a su gran dinámica, entretenimiento e inteligencia.










-SPOILER-


Cuando el asesino (Phillippe) amenaza al abogado (McConaughey) dando a entender que ha seguido a su hija o el asesinado del ayudante del protagonista. Demasiado predecible.



martes, 10 de mayo de 2011

The roommate.



"The roommate" gira en torno a dos jovenes universitarias: Sara (Minka Kelly) decide compartir piso con una estudiante llamada Rebecca (Leighton Meester). Al principio todo va bien y la relación es de respeto mutuo; pero llega un momento en que la situación da un giro radical: la recién llegada empieza a involucrar a Sara en una serie de hechos muy turbios que pondrán en peligro su vida.





Me ha llamado mucho la atención las críticas recibidas (en FilmAffinity), por una parte lo entiendo, cuando las leo pienso que sí que he visto la misma película que los demás pero por otra pienso que estan siendo demasiado duros. Me explico:

Lo primero es decir que creo que estaba bastante claro que no estabamos ante una película de terror que fuera a marcar el género, por lo tanto hay que agradecer que se nos presentara sin tapujos, de frente, así que si ofrece lo que promete yo me doy por satisfecha.



Después añadir que me parece curioso que nadie haya visto ciertas escenas de tensión, que muchas sean previsibles no quiere decir que éstas no existan, a mí personalmente me ha parecido que sí había emoción en algunas escenas.



Y por otra parte decir que en mi opinión sí que cuenta con actores de renombre, al menos de cara a la juventud estadounidense, no son reconocidos mundialmente ni han conseguido ciertos méritos pero si tenemos en cuenta que la protagonista (Rebecca; Leighton Meester) es Blair Waldorf en "Gossip girl", serie que arrasó en su momento y que ya va por su cuarta temporada pues se puede entender la atracción de la taquilla estadounidense, y si indagas no es muy difícil reconocer a Cam Gigandet -James en "Crepúsculo", protagonista en "Burlesque" y guaperas de "Rumores y mentiras" que se está abriendo camino y no deja de salir en películas actuales-, Matt Lanter -otro guaperas que no ha hecho ni un trabajo decente pero que estoy segura de que no ha pasado desapercibido ante ciertas jovencitas-, o Katerina Graham y Nina Dobrev que aunque salen poquísimo no dejan de ser las dos chicas de "The vampire diaries": Bonnie y Helena/Katherine serie que también está teniendo mucho éxito en EEUU, Sudamérica y España.





No voy a ser yo quién recomiende esta película o la defienda a capa y espada, es obvio que estamos ante un trabajo del montón que se presenta cada año mil veces con la simple pretensión de intentar sacarle dinero al espéctador, pero pienso que tampoco hay que ser tan radical con ella, hay muchas peores que están mejor valoradas, le pongo un 4,5 pasable porque al menos me he entretenido y la interpretación de Leighton Meester me ha entusiasmado, siendo una chica tan dulce en la vida real me sorprende que en Gossip girl haga de arpía, pija, rica y consentida (que aún así se ha ganado el cariño de casi todos los espectadores) y en esta película haga de loca, su expresión es perfecta, me ha convencido.





jueves, 5 de mayo de 2011

Sin límites.



"Sin límites" en un principio me llamó la atención por Bradley Cooper (actor principal) y Neil Burger (director). El primero porque me cae muy bien, no suele hacer peliculones ni actuaciones notables pero logra transmitir cierta simpatía al espectador no muy usual, me encantó en "Resacón en Las Vegas", y por ello esperaba con ganas su aparición en esta película. Y Neil Burger porque a pesar de que cuenta con una corta filmografía no ha hecho ningún film que merezca el suspenso, "El ilusionista" fue una película que me encantó, si bien no es nada del otro mundo, me pareció original, entretenida y cumplidora, para mí es una de esas películas normalitas a las que les cojo cariño y me encanta verlas una y otra vez.



La película gira en torno a un escritor: Eddie Morra (Bradley Cooper), que sufre una crisis de creatividad. Un día se encuentra con el hermano de su ex mujer -que tiene fama de camello- y le da a probar una nueva droga que lo pone en condiciones de usar al máximo todas sus facultades mentales; a pesar de su negativa finalmente decide probarla y comienza a potenciar su mente y su inteligencia hasta límites insospechados -puede recordar todo aquello que alguna vez leyó, vio o escuchó aparte de poseer un irresistible carisma-. Gracias a esta droga consigue triunfar en Nueva York y un poderoso financiero de Wall Street: Carl Van Loon (Robert De Niro) siente una extraordinaria curiosidad por averiguar qué se esconde detrás de tanto éxito; Morra también se pondrá en el punto de mira de personas que harían cualquier cosa por poner sus manos a la droga (NZT-48) que posee. Poco después irá descubriendo una serie de detalles que desconocía, y es entonces cuando el fármaco muestra su verdadera cara... ¡No cuento más!





Para mí un detalle a destacar es la maravillosa dirección de Burger, la gama de colores que se puede visualizar cuando el protagonista se ha tomado la pastilla y la atmósfera que se crea cuando no se la ha tomado (con luz natural, más cercana a la realidad) es muy llamativa.



Las interpretaciones nada especiales pero sí correctas, sobre todo Bradley Cooper, que lleva todo el peso del filme y que consigue que nos creamos lo que le está ocurriendo. Por otra parte decir que Robert De Niro no logra destacar, puede que sea el personaje, que no da para más, pero en un principio solamente contribuye a atraer al espectador al cine -últimamente acepta todo lo que se le ofrece, esperemos que no siga por este camino- y Abbie Cornish no deja de ser "la chica de la película" sin destacar en nada.



La película se desenvuelve agilmente y aprovecha la trama tan original y atractiva que en mi opinión posee. Logra entretener muchísimo durante sus 105 minutos de duración y nos deleita con ciertas escenas muy frenéticas que particularmente enriquecen el filme. También tiene un guión bastante interesante con giros inesperados que no dejaran a nadie indiferente.

En conclusión, acción garantizada y grandes dosis de adrenalina se mantienen a un ritmo más que correcto. La recomiendo indudablemente.



domingo, 17 de abril de 2011

Código fuente.



Llevaba mucho tiempo esperando esta película, lo primero que ví de ella fueron sus 5 primeros minutos en VO que subieron a Internet, lo segundo el trailer; ambos me crearon muchas expectativas, y el resultado final ha sido bastante satisfactorio.

"Código fuente" es la segunda película del hijo de David Bowie, el cual ya se ha ganado nuestro respeto y a partir de ahora (no se nos olvide la original y éxitosa "Moon" que tiene a sus espaldas) merece ser conocido como el director Duncan Jones, no como "el hijo de...". Por otra parte, otro punto fuerte que tiene la película es el actor principal, que personalmente a mí me encanta, Jake Gyllehaal ha demostrado ser un actor versátil que no se conforma con un género en concreto, sino que se apunta a todo, y suele sacar buenos resultados. Después de "Amor y otras drogas", la última película que pudimos ver de él, que a muchos dejó indiferentes, vuelve con un trabajo de más calidad y menos convencional.



La película trata sobre un soldado que forma parte de un programa experimental del gobierno para investigar un atentado terrorista- el capitán Colter Stevens (Jake Gyllenhaal)-, Stevens despierta en en la piel de un viajero del tiempo cuya misión es vivir una y otra vez el atentado a un tren hasta que consiga averiguar quién es el culpable. Guiado por una oficial de comunicaciones Colleen Goodwin (Vera Farmiga) que controlará a Stevens en su viaje a través del tiempo, en el tren el joven conocerá a una viajera: Christina Warren (Michelle Monaghan) con la que se implicará emocionalmente.





Su principal género que es la ciencia ficción por momentos se convierte en acción, en thriller y algo de romanticismo que entretiene muchísimo. Desde el principio te absorve, dónde ni el propio protagonista sabe dónde está ni por qué, solamente se centraran en transportarle a un tren una y otra vez con el fin de que resuelva un atentado, hecho que empuja a querer saber más y a desconcertarte durante los siguientes minutos al descubrir cada vez más detalles de lo ocurrido en diferentes lugares del tren e ir atando cabos. Te metes en la piel del capitán, la manera en la que Duncan Jones nos muestra lo que está ocurriendo provoca que sientas como paso a paso tú mismo resuelves el caso, te hace sospechar y pensar, y esto es realmente acertado ya que el espectador se siente involucrado.



Para mí el punto fuerte como bien he dicho anteriormente se encuentra en Gyllehaal, que realiza una interpretación buenísima, y después me centraría en Vera Farmiga, que después de su gran interpretación en "La huérfana" y "Up in the air" no nos deja indiferentes, Michelle Monaghan no lo hace mal, transmite buen rollo y simpatía, pero no es que tenga un papel en el que pueda lucirse.





Finalmente recomendarla sin dudar, sobre todo a los amantes de la ciencia ficción, no es que me declare fan incondicional de este tipo de género pero con películas así a una le invitan a aficionarse, y a los demás también recomendarla porque tiene dosis de otros géneros como ya he dicho anteriormente que invitan a disfrutar y a no pensar en ningún momento que se está tirando el dinero.

martes, 12 de abril de 2011

El concierto.



Debo decir que la música clásica no me ha gustado nunca, ni me ha transmitido nada, solamente la he escuchado cuando estaba en el colegio y la profesora de música nos obligaba; he ido a algunos conciertos de este tipo de música y sinceramente no sé como aguanté, porque me aburrí como una ostra. La película en cuanto la ví en los carteles por mi ciudad me llamó la atención, y cuando supe que salía la maravillosa Mélanie Laurent (descubrimiento de Tarantino en 'Malditos bastardos') o que era una comedia pues esperé impaciente a que saliera en cines.



En 'El concierto' las canciones no me aburrieron, las hicieron muy amenas y acompañadas de diálogos y escenas de humor bastante buenas, muy graciosa pero a la misma vez una pizca dramática, profunda y emocionante, salí del cine feliz y satisfecha, por ello valoré esta película con una nota muy alta, porque sabiéndo mi problema con este tipo de música es díficil que al oir una obra taaan larga no me aburra, así que como las canciones han sabido donde meterlas y no abusar de ellas merecen un reconocimiento. Eso sí, si la película no hubiese sido una comedia dudo que el resultado hubiese sido tan bueno, un gran proyecto y una historía no original pero no muy vista.



Cabe destacar la interprétación de Aleksei Guskov, Mélanie Laurent y Dimitri Nazarov, más que correctas y este primero hasta nos muestra como es la personalidad de su personaje: callado, tranquilo, inseguro e infeliz.



Dicho esto, une salve d'applaudissements pour 'Le concert "de l'orchestre du Bolchoï, Bolchoï faux. (Un gran aplauso para 'Le concert' de la orquesta del Bolchoï, el falso Bolchoï).

jueves, 31 de marzo de 2011

Popurrí de vídeos interesantes.



Estos días he tenido el placer de encontrarme por el mundo de Youtube ciertos vídeos que me han llamado mucho la atención y que en mi opinión son muy interesantes, por tanto debido a la emoción en la que estoy sumergida he decidido compartirlos con vosotros.



Para comenzar uno de los mejores vídeos que he visto esta semana, en mi opinión es impresionante. Debido a que el pasado mes de febrero Pixar cumplió 25 años, un usuario colgó un vídeo con imágenes de todas las películas y cortos de Pixar, 25 años resumidos en 5 gloriosos minutos. Yo por mi parte solo puedo sonreir y darle las gracias. Aquí lo tenéis:




¡Felicidades!, y gracias por hacernos soñar y recordar el niño que llevamos dentro.

Por otra parte tenemos también un vídeo que me encantó en el que se celebraban los 15 años que cumplía Fox Searchlight en 2010. Podemos ver imágenes de "28 días después", "Quiero ser como Bechkam", "Thirteen", "Pequeña Miss Sunshine" entre otras.



Otros vídeos que me llamaron mucho la atención los descubrí gracias a una entrada de mi adorado Blog de cine, del cual soy asidua y os recomiendo indudablemente. Esta introducción la escribió uno de los editores (Juan Luis Caviaro), al cual admiro por el gran trabajo que realiza y lo ciertos que son muchos de sus comentarios:

"No hay que ver muchas películas para empezar a darse a cuenta de los clichés de las películas norteamericanas, las escenas manidas, los diálogos tópicos, los personajes recurrentes, las fórmulas repetidas. Todos sabemos que si un personaje pide un taxi, siempre aparece uno enseguida; que si la chica se va a marchar a otra ciudad, el chico llegará justo a tiempo para pedir perdón o decirle que la quiere, con todos los presentes derritiéndose por la emoción; que en los juicios todo se decide por un discurso brillante o sentimental que surge de improviso, siendo imposible la réplica; que en las cárceles es fácil conseguir cigarrillos y hacerse el amo del lugar; que uno nunca debe mirar las explosiones, se camina como si nada ocurriese, mientras el fuego arrasa con todo…"

Así que como es normal en Hollywood se repiten en demasiadas ocasiones, y al igual que nos ofrecen obras maestras también nos ofrecen películas de manera masiva que muchas veces son más de lo mismo, aquí tenemos dos vídeos de frases que se suelen repetir en la mayoría del cine: "Get out of there" ("¡Sal de ahí! o "¡Salid de ahí!") o "It's showtime" ("¡Es la hora del show!"), estas frases se pueden acoplar a muchas situaciones por lo tanto veamos la cantidad de tonos y expresiones con las que se puede decir lo mismo. Es muy gracioso.





Y después de estos dos vídeos decir que si alguien ha podido acabar cualquiera de los dos le doy mi más sincera enhorabuena, porque yo aún no los he podido ver enteros de una, siempre los paro antes porque me entra dolor de cabeza, de hecho en el primero uno acaba escuchando 'guerauroder', eso sí, al principio me he reído bastante.

Por otra parte podemos encontrar un vídeo dedicado a los más odiados o ¿adorados? del cine, como es obvio faltaran muchos pero me parece que se les hace justicia, al menos muchos de los que salen merecen esta dedicatoria. Aquí tenemos un popurrí de villanos del cine:



Y por último uno que se lleva la palma, los 100 mejores insultos del cine, a mí me ha hecho mucha gracia:



Y aquí acaba esta entrada, espero que os hayan gustado. Muchas gracias por comentar siempre que podéis, no sabéis lo feliz que me hace ver en cada entrada uno de vuestros comentarios y poder compartir opiniones con todos vosotros.

lunes, 28 de marzo de 2011

Adiós pequeña, adiós.



''Adiós pequeña, adiós'' es una película que llevaba mucho tiempo queriendo ver, una pena que haya retrasado tanto su visionado, porque sin duda me estaba perdiendo un trabajo excelente dirigido por Ben Affleck y llevado de la mano de su hermano Casey Affleck, Ed Harris y Morgan Freeman.

Lo primero que quiero decir es que, por mucho que una persona se encuentre en un lugar por "enchufe", si lo merece y demuestra que era digno de ello no hay porque tenerselo en cuenta, en mi opinión, aunque Casey lo haya tenido más fácil que otros en esta película al menos se luce, interpreta un papel digno y muy complejo, y no me hubiese extrañado que siendo otro director lo hubiese escogido para este papel.



Ben Affleck no está muy bien considerado como actor, el pobrecillo o no logra escoger bien los papeles o es que la gente lo machaca demasiado, es decir, en vez de pensar en películas como ''Una chica de Jersey'' o ''Una relación peligrosa'' cuando se nombra al mayor de los Affleck, uno podría pensar en ''The town'' o en ''La sombra del poder'', películas en las que no ha fracasado. Eso sí, que es buen director aún está por ver, pero de momento me ha convencido.



Por otra parte, Michelle Monaghan a pesar de no tener un papel realmente secundario no se luce nada, no se profundiza en su personaje, podrían haberle sacado provecho en alguna escena, sin embargo no aporta nada.
En cuanto a Morgan Freeman y Ed Harris, aunque no sean los papeles de sus vidas, al menos transmiten algo (ver spoiler 1), rara vez nos decepcionan. Y finalmente, la interpretación más excelente de este filme sin ninguna duda es la de Amy Ryan, una madre atormentada pero a la misma vez despreocupada, drogadicta y con una vida penosa en un barrio de mala muerte.



A mi la película en sí me ha convencido, aunque tenga una serie de lagunas y siendo rebuscado puedas encontrarle fallos me niego a mostrar esta actitud con ella, el filme emociona, te hace pensar (ver spoiler 2), derrocha compasión, te sorprende e incluso provoca que el corazón lata a mil por hora en ciertas escenas.



En conclusión, no deben perdersela, y mucho menos compararla con ''Mystic River'', ésta es una obra maestra, y ''Adiós pequeña, adiós'' no, pero no todas las películas lo son.
Unas buenas interpretaciones, una fotografía bastante cuidada, una banda sonora preciosa y un final soberbio deberían de bastar como para considerar a esta película muy interesante.



SPOILER:


(spoiler 1) Cuando el personaje de Freeman cuenta que su hija de 12 años murió, o la mirada profunda de Harris cuando muere.

(spoiler 2) ¿Qué está bien? Dejar a la niña con unas personas que desean ser felices a su lado, que por nada del mundo le van a provocar ningún daño pero que por otro lado la han conseguido de manera moralmente incorrecta e ilegalmente: secuestrándola, o devolerla con su madre, la cuál ha prometido que cambiará -pero las palabras se las lleva el viento- y hasta ahora no ha demostrado que se desviva por su hija, aunque sea su madre biológica, y tenga todo el derecho del mundo a tenerla con ella: ¿la niña va a tener un buen futuro?. Aunque moralmente sea incorrecto el secuestro yo aun no sé que hubiese hecho sinceramente.